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title 设计基础核心课：色彩与图像处理全解析
色彩模式本质探索 : 0分钟开始
实战对比RGB与CMYK : 1分13秒开始
印刷校色与安全操作 : 3分钟开始
图像画布精准调控 : 4分16秒开始
设计思维升华总结 : 5分19秒开始
平面设计基石：色彩模式与图像处理深度课
用光影编织设计语言，以像素构筑视觉殿堂
课程体系精要
一、色彩模式的三重境界
- 认知层：RGB如晨曦破晓（光的三原色），CMYK似墨染宣纸（印刷四色）
- 对比层：屏幕色彩是光的舞蹈（色域更广），印刷色彩是墨的韵律（存在色域限制）
- 应用层：设计师需懂得"见屏知印"（Ctrl+Y预览技巧），在数字与物理世界架设色彩桥梁
学习锦囊：创作时保持RGB模式保留色彩可能性，输出前用CMYK预览如同给设计穿上"印刷盔甲"
二、图像处理的二元法则
| 维度 |
图像大小 |
画布大小 |
| 本质差异 |
像素重构（Ctrl+Alt+I） |
画布延展（Ctrl+Alt+C） |
| 操作风险 |
不可逆缩损 |
可逆性裁切 |
| 应用场景 |
输出适配 |
构图调整 |
操作警语：
"修改图像大小如同雕刻玉石需谨慎，调整画布大小好比裱褙画卷可收放"
（老师通过实时演示对比，生动展现两者差异，操作细节讲解堪称教科书级）
哲理化知识要点
1. 色彩哲学
"最艳丽的屏幕色彩可能只是昙花一现，懂得克制方能成就永恒印刷之美" —— 通过柠檬黄案例阐释设计妥协的艺术
2. 文件管理智慧
"模式转换如同单行道，备份文件就是设计者的后悔药"（老师反复强调历史记录的重要性，体现严谨的教学风格）
3. 灰度模式启示
"当世界只剩黑白，才懂得色彩的可贵" —— 意外切到灰度模式时的教学引导充满哲思
新手指南
学习路径建议：
- 创作初期建立"三文件原则"：RGB创作稿、CMYK预览稿、灰度效果稿
- 养成"两段式校色"习惯：屏幕软打样（Ctrl+Y） → 印刷硬打样
- 掌握"尺寸调整三步诀"：先画布后图像，先备份后操作，先预览后输出
进阶思考：
如何通过LAB色彩模式突破RGB/CMYK的局限？（老师留下思考题激发探索欲）
PS教学视频
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2025-04-25
